第七十五章 入圍柏林電影節(jié)主競賽單元（第1頁）

“莫非陳卿學(xué)長拍的是一部短片？”

“不會(huì)吧，以陳卿學(xué)長的段位，還有拍短片的必要嗎？”

“我也覺得陳卿學(xué)長不會(huì)拍短片，可什么長篇電影7天拍完？”

“是啊，一些短片拍起來都不止7天呢?！?/p>

《活埋》沒拍之前就引起全校學(xué)生的好奇，眼下在眾人的圍觀中拍完，則是讓大家的好奇心更上一層樓。

心里都好像有好幾只老鼠在抓一樣，迫切的想知道一個(gè)人、一口棺材，只拍了7天的電影到底是什么樣的。

只是可惜，《活埋》是為了明年8月份的威尼斯拍的，起碼在參加威尼斯電影節(jié)之前，大家是看不到了。

《活埋》拍起來簡單，場(chǎng)景也很單一，給人的感覺就是后期肯定也很快。

其實(shí)這完全是一種錯(cuò)覺。

原版《活埋》的后期制作可是足足花了5、6個(gè)月。

因?yàn)閳?chǎng)景過于單一，很容易就讓人感覺單調(diào)，所以對(duì)剪輯的要求反而更高了。

剪輯的節(jié)奏非常重要。

影片一開始的鋪墊階段，剪輯節(jié)奏較慢，讓觀眾逐漸適應(yīng)這種封閉的環(huán)境。

等到了中段沖突升級(jí)之時(shí)，隨著電話、沙子滲入等危機(jī)出現(xiàn)，剪輯速度加快。

劇情走到結(jié)局時(shí)，則采用諸如手機(jī)電量耗盡、救援接近但失敗等快速交叉剪輯制造絕望感。

同時(shí)，還要通過黑屏、打火機(jī)熄滅、手機(jī)屏幕切換、沙子突然涌入等自然過渡，避免傳統(tǒng)剪輯帶來的斷裂感。

和其他影片的剪輯相比，《活埋》還有一個(gè)很大的不同，那就是聲音至關(guān)重要。

這個(gè)不難理解，因?yàn)槿繄?chǎng)景都在棺材里，觀眾的視覺是受限的，所以聲音也就成了影片最重要的敘事工具之一。

陳卿在開拍之前便已經(jīng)錄制好了真實(shí)的沙子流動(dòng)、擠壓、滲漏的聲音，并分層混合，好讓觀眾感受到“被活埋”的物理壓迫感。

手機(jī)通話的聲音，綁匪、家人、警方等不同角色也分別經(jīng)過特殊處理，有的清晰，有的模糊，有的甚至斷斷續(xù)續(xù)，增強(qiáng)不確定性。

甚至就連主角的呼吸聲都經(jīng)過精心設(shè)計(jì)，比如一些打火機(jī)熄滅后的黑暗片段，完全依賴呼吸聲來推進(jìn)劇情。

這些如果從0開始一點(diǎn)點(diǎn)的摸索，沒有半年是拿不下來的。

不過陳卿有作業(yè)可抄，有正確答案可以借鑒，2個(gè)月完全能把后期做完。

《活埋》拍完后又過了10天，《入殮師》成功拿到了《電影片公映許可證》。

陳卿松了一口氣，雖說《入殮師》并沒有什么違規(guī)的地方，可誰知道那幫審核的老爺們會(huì)不會(huì)腦抽筋再給打回來。

現(xiàn)在時(shí)間很緊，可禁不起折騰。

其實(shí)陳卿的擔(dān)憂完全是多余的，不僅僅謝小晶在盯著《入殮師》的審核，就連韓三評(píng)也隔三差五的去問，審核人員可是說開足了馬力，一路綠燈。

別說《入殮師》沒有任何違規(guī)的地方，就算真有什么小瑕疵，只要不是原則性錯(cuò)誤，審核也不會(huì)卡。

畢竟陳卿又不是無名之輩，開玩笑呢，這可是拿過金棕櫚的大導(dǎo)，整個(gè)華娛就兩人，身份地位肯定不一樣了。